戲台上無比風光，戲台下忍辱舔傷。
他們用戲來唱演人生中的悲歡離合，圓滿了戲台下的不圓滿。
在京劇男旦藝術盛行的時代，暗藏著男旦最隱諱難言的痛楚。
鳴鳳班老班主過世，買下戲班的新班主白鳳樓，傳藝於男旦小雲仙，然小雲仙不甘堂會之辱，憤而離京。
二十年後，小雲仙改行唱老生，改名華雲，在上海買下海派京班「蔚雲班」，卻與年邁的白鳳樓在戲台下重逢，
顧不得打對台的自家戲班，華雲在白鳳樓魁喜班的戲台上，與師父合演《搜孤救孤》，扶著師父一同謝幕。
華雲之子華崢，工小生，在演藝生涯最風光的時候，拉拔女徒弟茹月涵，舞台伴侶也成就了忘年之戀。
歷史變革風起雲湧，茹月涵背叛了華崢，華崢因此神魂恍惚落水而亡。
十年後，茹月涵懷著贖罪的心情，提拔流放塞北的華崢之子華長峰。
一齣《白蛇傳》戲裡是許仙背叛白蛇，現實人生卻相反，恩怨難斷，或許剩下的是心甘情願的悲涼。
編劇：周慧玲、趙雪君、王安祈
主演：魏海敏、唐文華、溫宇航、盛鑑（百年戲樓）、馬蘭（京胡）
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這一齣我看的是週日下午的場次，還巧遇了好友和好友的爸爸，父女同遊一起看劇好有愛～
這齣劇是我第三次看京劇（高中音樂課不算的話），走一個外行人看熱鬧的路線。
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和《水袖與胭脂》或是《王熙鳳大鬧寧國府》這樣比較傳統的劇目比起來，
因應建國百年而寫的《百年戲樓》相對地更偏像現代舞台劇的呈現手法。
三段不同的時代背景讓整體故事架構龐大而複雜，也許因此台詞比唱詞就多得多，
且和我們刻板印象中的京劇唱詞不同，《百年戲樓》以更像是一般戲劇的方式來呈現；
比起著重於文詞與動作的傳統曲目，這齣劇更多了點俐落的現代感，
佈景道具也結合了現代科技來作設計，我想這應該是改良新劇的特色。
無關乎好與不好，我更欣賞傳統的京劇呈現的方式，但或許喜歡嘗鮮的觀眾會特別喜歡這齣劇。
以故事性來說，這齣戲的結構非常完整，從時代變遷去帶出了戲班子的悲歡離合、人生故事。
單就表演來說，因為武戲多，老牌演員們的身段動作都很精采，整體感覺熱鬧歡愉。
不過相對比來說，文戲的部分就稍微沒有那麼出色了。
而且雖然我很愛魏海敏，但當她飾演小姑娘的時候，我也是真心有點HOLD不住啊～
（不過馬蘭詼諧的串場很詼諧幽默，推一下～）
或者是為了創新，或者是為了開拓新的觀眾客源，傳統戲曲勢必要有所改變。
從舞台佈景和戲服道具來說，看得出《百年戲樓》團隊的用心，
但下半場有一幕為了闡述1930年代戲班子改良布景機關來拉攏觀眾的橋段，
以LED彩燈環繞的戲台及穿著螢光戲服的蝦兵蟹將們來呈現。
可能對於某些觀眾來說很特別新潮，感覺別出心裁，
對我來說，這一段我卻覺得有點過了，花俏得太誇張，少了戲台的特殊美，
稍稍破壞了這齣戲的美感和精緻，有點可惜。
看完這齣劇後，我才發現我還是喜歡傳統一點的京劇的呈現方式，
因為如果要看很現代感的戲劇，我還是會選擇一般的舞台劇而不是京劇。
想要來欣賞京劇，不僅僅是這個形式，我還想感受中國傳統風情；
去聆聽傳統戲曲中那些古典婉約的故事、美妙動人的唱詞（和唱腔），
去享受舞台上抽象而華美的布景、演員身上細膩精緻的戲服妝飾。
延伸閱讀：
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兩齣劇的台北公演已經都結束了，不過5/8~5/9還有高雄的公演場，
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（簡介、海報、劇照來源：國光劇團網站）
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